Afbeelding: 53 x 39 cm Blad: 65 x 50,5 cm
Een klein gaatje in de boven- en ondermarge en enkele kleine beschadigingen op het ontwerp. Voor het overige in zeer goede staat.
Totem van Sonia Delaunay, gemaakt in 1970, is een lithografie die haar kenmerkende stijl van gedurfde geometrische abstractie en levendige kleurharmonieën toont. De compositie is opgebouwd uit overlappende cirkel- en hoekvormen, die een ritmische, bijna muzikale opstelling creëren. Delaunay's kleurgebruik—rood, geel, blauw en zwart—interageert dynamisch en geeft een gevoel van diepte en beweging. De titel Totem suggereert een culturele of symbolische referentie, en de gestapelde vormen doen denken aan totemfiguren of pilaren. Delaunay, een pionier in abstractie, gebruikt deze geometrische vormen niet alleen als visuele elementen, maar ook als uitingen van energie en balans. Deze lithografie in beperkte oplage belichaamt haar verkenning van kleur en vorm, en viert de mogelijkheid van abstractie om emotie en ritme over te brengen.
Sonia Delaunay (Oekraïne/Frankrijk, 1885–1979) was een baanbrekende kunstenaar en ontwerper, bekend om haar levendige abstracte werken en kleurgebruik. Als sleutelfiguur in de Orphisme-beweging paste ze haar innovatieve stijl toe op schilderkunst, textiel en mode. Delaunay’s nalatenschap overbrugt beeldende kunst en design en heeft de moderne esthetiek diepgaand beïnvloed.
Lithografie Lithografie is een drukmethode gebaseerd op het principe dat water en olie niet mengen. Het kan worden gebruikt om kunstwerken of tekst af te drukken op papier of ander geschikt materiaal. Traditioneel werd een afbeelding getekend met was, vet of olie op een lithografische kalkstenen plaat. Tegenwoordig worden ook metalen platen en andere oppervlakken gebruikt in de lithografische druktechniek.
Afbeelding: 53 x 39 cm Blad: 65 x 50,5 cm
Een klein gaatje in de boven- en ondermarge en enkele kleine beschadigingen op het ontwerp. Voor het overige in zeer goede staat.
Totem van Sonia Delaunay, gemaakt in 1970, is een lithografie die haar kenmerkende stijl van gedurfde geometrische abstractie en levendige kleurharmonieën toont. De compositie is opgebouwd uit overlappende cirkel- en hoekvormen, die een ritmische, bijna muzikale opstelling creëren. Delaunay's kleurgebruik—rood, geel, blauw en zwart—interageert dynamisch en geeft een gevoel van diepte en beweging. De titel Totem suggereert een culturele of symbolische referentie, en de gestapelde vormen doen denken aan totemfiguren of pilaren. Delaunay, een pionier in abstractie, gebruikt deze geometrische vormen niet alleen als visuele elementen, maar ook als uitingen van energie en balans. Deze lithografie in beperkte oplage belichaamt haar verkenning van kleur en vorm, en viert de mogelijkheid van abstractie om emotie en ritme over te brengen.
Sonia Delaunay (Oekraïne/Frankrijk, 1885–1979) was een baanbrekende kunstenaar en ontwerper, bekend om haar levendige abstracte werken en kleurgebruik. Als sleutelfiguur in de Orphisme-beweging paste ze haar innovatieve stijl toe op schilderkunst, textiel en mode. Delaunay’s nalatenschap overbrugt beeldende kunst en design en heeft de moderne esthetiek diepgaand beïnvloed.
Sonia Delaunay was een Franse kunstenares die hielp bij de vorming van de Franse Orphism kunstbeweging. Deze bijzondere stijl maakt gebruik van geometrische figuren en felle kleuren. Ze was een schilder die ook in textiel en decor ontwerp stapte, en stond bekend om het gebruik van geometrische abstractie in haar werk. Dit wordt geïllustreerd in “Rythme”, een olieverfschilderij door Delaunay gemaakt in 1938 en dat wordt gekenmerkt door cirkels en curven van levendige kleuren. Delaunay werkte vaak samen met haar echtgenoot, kunstenaar Robert Delaunay, en ze deelden een hun eigen stijl van schilderen. Beiden werkten aan het verfraaien van de paviljoens op de Exposition Internationale des Arts et Techniques dans la Vie Moderne in 1937. In aanvulling op haar schilderijen, ontwierp Delaunay een serie aan stoffen, wandbekleding, meubels en kleding. Net als haar schilderijen, worden Sonia's textiel en modern ontwerp stukken gekenmerkt door geometrische abstractie. In 1964 werd Sonia Delaunay de eerste vrouw wiens werk te zien was op een retrospectieve tentoonstelling in het Louvre, terwijl ze nog steeds leefde. Zij had het voorrecht van benoemd te worden tot officier van het Franse Legioen van Eer in 1975.
Abstracte kunst gebruikt vormen, lijnen en kleuren om een visuele ervaring te creëren zonder te proberen de externe realiteit weer te geven. De compositie bestaat onafhankelijk van visuele referenties uit de wereld en richt zich op het uitdrukken van ideeën en emoties via niet-figuratieve middelen.