Impresión de pigmento de archivo - Firmada a mano con lápiz y numerada
Floating Red (2019) de Ross Bleckner es una impresión en pigmento de archivo en edición limitada, que mide 107 x 178 cm. Esta obra de gran escala, firmada y numerada a mano por el artista, muestra el estilo etéreo y abstracto característico de Bleckner. La composición presenta nenúfares rojos vivos flotando sobre una superficie reflectante y borrosa. Los intensos rojos de las flores contrastan marcadamente con el fondo gris y blanco apagado, creando un sentido dinámico de movimiento y profundidad. El enfoque suave y las transiciones suaves entre los elementos evocan una atmósfera onírica, casi meditativa, invitando al espectador a experimentar la belleza efímera de la escena. La obra de Bleckner resalta la naturaleza fugaz y transitoria de las formas naturales.
Ross Bleckner (EE. UU., 1949) es un pintor contemporáneo reconocido por sus obras etéreas y meditativas que exploran la memoria, la pérdida y la trascendencia. Con el uso de la luz, imágenes difuminadas y motivos recurrentes como flores y candelabros, su arte une la abstracción y la representación. Sus temas reflejan la mortalidad y la sanación.
Archival-PrintUna impresión archivística se refiere a una reproducción de arte de calidad museística, creada utilizando los materiales y métodos de la más alta calidad. Estas impresiones se producen en los papeles más finos y con tintas específicamente diseñadas para resistir la decoloración con el tiempo. Los dibujos y pinturas se reproducen utilizando una impresora de bellas artes con una resolución excepcionalmente alta, lo que garantiza la longevidad y preservación de la obra de arte.
Impresión de pigmento de archivo - Firmada a mano con lápiz y numerada
Floating Red (2019) de Ross Bleckner es una impresión en pigmento de archivo en edición limitada, que mide 107 x 178 cm. Esta obra de gran escala, firmada y numerada a mano por el artista, muestra el estilo etéreo y abstracto característico de Bleckner. La composición presenta nenúfares rojos vivos flotando sobre una superficie reflectante y borrosa. Los intensos rojos de las flores contrastan marcadamente con el fondo gris y blanco apagado, creando un sentido dinámico de movimiento y profundidad. El enfoque suave y las transiciones suaves entre los elementos evocan una atmósfera onírica, casi meditativa, invitando al espectador a experimentar la belleza efímera de la escena. La obra de Bleckner resalta la naturaleza fugaz y transitoria de las formas naturales.
Ross Bleckner (EE. UU., 1949) es un pintor contemporáneo reconocido por sus obras etéreas y meditativas que exploran la memoria, la pérdida y la trascendencia. Con el uso de la luz, imágenes difuminadas y motivos recurrentes como flores y candelabros, su arte une la abstracción y la representación. Sus temas reflejan la mortalidad y la sanación.
I see my studio like a laboratory, where I work like an investigator - it's almost forensic. I love the discovery process in painting.
- Ross Bleckner
Conocido por sus grandes pinturas inmersivas y evocadoras, Ross Blecker es una artista cuyo trabajo combina abstracción y símbolos reconocibles para crear un resultado final que analiza las nociones de transcendencia y percepción. El trabajo de Bleckner se centra en las enfermedades humanas, sobre todo en el sida. En su pintura 8,122+ refleja el número de personas que murieron de sida hasta ese momento de la historia. Cell es otra serie que resalta la condición del cuerpo humano enfermo. Esta serie de pinturas estaba compuesta de varios círculos volumétricos o ‘celdas’ y muchos colores contra un fondo gris oscuro. El resultado final recordaba a moléculas o gotas de sangre vistas desde un microscopio. Aunque el trabajo de Bleckner se centra en la enfermedad y en la muerte, ha señalado que a él no le resulta mórbido, sino más bien un estudio de la vida y los altibajos de la muerte: «Nacemos, vivimos, morimos». (Artist website)
El arte abstracto utiliza formas, líneas y colores para crear una experiencia visual sin intentar representar la realidad externa. La composición existe de manera independiente de las referencias visuales del mundo, enfocándose en expresar ideas y emociones a través de medios no representativos.