Etsing en carborundum - 75 gesigneerde en genummerde exemplaren - Papier: Arches; plaatmaat: 60 x 70 cm.; kunstwerkmaat: 80,5 x 121 cm. - In perfecte staat - Uitgegeven door Galerie Lelong, Parijs. - Catalogusnummer: 787. Vermeld op pagina 78 van Tàpies. grafisch werk. 1979-1986. Erker-Verlag, 2002.
Glissement 1 van Antoni Tàpies, gemaakt in 1981, is een gemengde mediadruk die ets en carborundum combineert, wat Tàpies' toewijding aan textuur en abstracte symboliek benadrukt. Beperkt tot 75 gesigneerde en genummerde exemplaren, toont dit werk op Arches-papier een ruw, bekrast oppervlak waarbij zwarte, gebarenvolle streken abstracte vormen en lijnen creëren. Een opvallend zwart kruis verschijnt in de linkerbenedenhoek, gedeeltelijk doorsneden door een zachte beige band, wat een subtiel contrast toevoegt aan het monochromatische schema. De titel Glissement (Frans voor slip of verschuiving) suggereert beweging of verschuiving, een idee dat wordt versterkt door de diagonale lijnen die de vormen over het oppervlak lijken te trekken. Dit werk, uitgegeven door Lelong Gallery in Parijs, staat vermeld in het oeuvre-catalogus van Tàpies en onderstreept zijn betekenis in zijn verkenning van materialiteit en visuele taal.
Antoni Tàpies (Spanje, 1923–2012) was een Catalaanse schilder, beeldhouwer en kunsttheoreticus, bekend om zijn abstracte werken die onconventionele materialen zoals zand, marmerstof en gevonden objecten bevatten. Als vooraanstaand figuur in Art Informel verkenden zijn getextureerde oppervlakken en symbolische motieven thema's als materialiteit en spiritualiteit. Tàpies was medeoprichter van de avant-garde groep Dau al Set en ontving talrijke onderscheidingen, waaronder de Gouden Leeuw op de Biënnale van Venetië.
Gemengde techniek.Gemengde techniek verwijst naar kunstwerken die meer dan één medium binnen een enkel werk gebruiken. In tegenstelling tot multimediakunst, die verschillende vormen van beeldende kunst combineert en vaak elementen zoals geluid, video of digitale media bevat, richt gemengde techniek zich op het combineren van traditionele kunstmaterialen, zoals verf, inkt en collage. Gemengde techniek biedt kunstenaars de mogelijkheid om een breed scala aan effecten en texturen te bereiken door verschillende materialen te lagen en te mengen.
Etsing en carborundum - 75 gesigneerde en genummerde exemplaren - Papier: Arches; plaatmaat: 60 x 70 cm.; kunstwerkmaat: 80,5 x 121 cm. - In perfecte staat - Uitgegeven door Galerie Lelong, Parijs. - Catalogusnummer: 787. Vermeld op pagina 78 van Tàpies. grafisch werk. 1979-1986. Erker-Verlag, 2002.
Glissement 1 van Antoni Tàpies, gemaakt in 1981, is een gemengde mediadruk die ets en carborundum combineert, wat Tàpies' toewijding aan textuur en abstracte symboliek benadrukt. Beperkt tot 75 gesigneerde en genummerde exemplaren, toont dit werk op Arches-papier een ruw, bekrast oppervlak waarbij zwarte, gebarenvolle streken abstracte vormen en lijnen creëren. Een opvallend zwart kruis verschijnt in de linkerbenedenhoek, gedeeltelijk doorsneden door een zachte beige band, wat een subtiel contrast toevoegt aan het monochromatische schema. De titel Glissement (Frans voor slip of verschuiving) suggereert beweging of verschuiving, een idee dat wordt versterkt door de diagonale lijnen die de vormen over het oppervlak lijken te trekken. Dit werk, uitgegeven door Lelong Gallery in Parijs, staat vermeld in het oeuvre-catalogus van Tàpies en onderstreept zijn betekenis in zijn verkenning van materialiteit en visuele taal.
Antoni Tàpies (Spanje, 1923–2012) was een Catalaanse schilder, beeldhouwer en kunsttheoreticus, bekend om zijn abstracte werken die onconventionele materialen zoals zand, marmerstof en gevonden objecten bevatten. Als vooraanstaand figuur in Art Informel verkenden zijn getextureerde oppervlakken en symbolische motieven thema's als materialiteit en spiritualiteit. Tàpies was medeoprichter van de avant-garde groep Dau al Set en ontving talrijke onderscheidingen, waaronder de Gouden Leeuw op de Biënnale van Venetië.
Art should startle the viewer into thinking about the meaning of life.
- Antoni Tapies
Antoni Tapies was een Spaanse kunsttheoreticus, beeldhouwer en schilder. Tapies heeft zich ook onderscheiden als één van de meest populaire Europese kunstenaars van zijn tijd. Antoni Tàpies werd geboren in Barcelona en studeerde aan de Duitse School van Barcelona. Hij studeerde ruim 3 jaar om advocaat te worden maar in 1943 besloot hij dat hij zijn carrière wilde wijden aan de schilderkunst. Antoni Tapies is gekoppeld aan een aantal belangrijke kunststromingen, waaronder Materie schilderen en Art Informel. Sommige van zijn vroege werken riepen een surrealistisch gevoel op, maar in 1953, besloot hij om zijn focus te richten op de abstracte kunst. Tapies' werk is te zien in een aantal gerespecteerde locaties over de hele wereld, waaronder het Museum voor Moderne Kunst in Parijs en Pace Wildenstein in New York. Er is ook een museum, genaamd de Antoni Tapies Foundation, gewijd aan deze getalenteerde kunstenaar. Het is ook een cultureel centrum, en is gelegen in Tapies' geboortestad, Barcelona. (Artist website)
Abstracte kunst gebruikt vormen, lijnen en kleuren om een visuele ervaring te creëren zonder te proberen de externe realiteit weer te geven. De compositie bestaat onafhankelijk van visuele referenties uit de wereld en richt zich op het uitdrukken van ideeën en emoties via niet-figuratieve middelen.