Quadrats i Grafismes (1976) van Antoni Tàpies is een ets die het kenmerkende beeldvocabulaire van de kunstenaar laat zien—een samensmelting van abstracte vormen, gebaren en symbolische tekens. De compositie is verdeeld in een raster van onregelmatige vierkanten, elk gevuld met ruwe krabbels, texturen en raadselachtige symbolen zoals letters, kruisen en pijlen. Deze elementen wekken de indruk van een gecodeerde taal of persoonlijke archeologie. Tàpies onderzoekt hier materie, mystiek en de spanning tussen structuur en spontaniteit. De ets, gedrukt in een oplage van 75, is een tastende reflectie op taal en abstractie.
Antoni Tàpies (Spanje, 1923–2012) was een Catalaanse schilder, beeldhouwer en kunsttheoreticus, bekend om zijn abstracte werken die onconventionele materialen zoals zand, marmerstof en gevonden objecten bevatten. Als vooraanstaand figuur in Art Informel verkenden zijn getextureerde oppervlakken en symbolische motieven thema's als materialiteit en spiritualiteit. Tàpies was medeoprichter van de avant-garde groep Dau al Set en ontving talrijke onderscheidingen, waaronder de Gouden Leeuw op de Biënnale van Venetië.
EtsEtsen is een techniek waarbij een ontwerp op een metalen oppervlak wordt gecreëerd door gebruik te maken van een sterk zuur of etsende stof om de onbeschermde delen van het metaal weg te vreten, waardoor het gewenste patroon in reliëf (intaglio) achterblijft. In de moderne kunst en productie kunnen verschillende chemicaliën worden gebruikt, afhankelijk van het te etsen materiaal.
Afmeting
Inches
Centimeters
56 X 65 cm
Editie
Editie van 75
Prijs
USD
EUR
GBP
CHF
2,700EUR
?
+ btw/invoerrechten (indien van toepassing)
Authenticiteit gegarandeerd
Verzekerde verzending
Online sinds 2005
Deel
●Inventaris 15792
●Gesigneerd
●Wordt geleverd met galerijfactuur en certificaat
●Vragen?
Quadrats i Grafismes (1976) van Antoni Tàpies is een ets die het kenmerkende beeldvocabulaire van de kunstenaar laat zien—een samensmelting van abstracte vormen, gebaren en symbolische tekens. De compositie is verdeeld in een raster van onregelmatige vierkanten, elk gevuld met ruwe krabbels, texturen en raadselachtige symbolen zoals letters, kruisen en pijlen. Deze elementen wekken de indruk van een gecodeerde taal of persoonlijke archeologie. Tàpies onderzoekt hier materie, mystiek en de spanning tussen structuur en spontaniteit. De ets, gedrukt in een oplage van 75, is een tastende reflectie op taal en abstractie.
Antoni Tàpies (Spanje, 1923–2012) was een Catalaanse schilder, beeldhouwer en kunsttheoreticus, bekend om zijn abstracte werken die onconventionele materialen zoals zand, marmerstof en gevonden objecten bevatten. Als vooraanstaand figuur in Art Informel verkenden zijn getextureerde oppervlakken en symbolische motieven thema's als materialiteit en spiritualiteit. Tàpies was medeoprichter van de avant-garde groep Dau al Set en ontving talrijke onderscheidingen, waaronder de Gouden Leeuw op de Biënnale van Venetië.
Art should startle the viewer into thinking about the meaning of life.
- Antoni Tapies
Antoni Tapies was een Spaanse kunsttheoreticus, beeldhouwer en schilder. Tapies heeft zich ook onderscheiden als één van de meest populaire Europese kunstenaars van zijn tijd. Antoni Tàpies werd geboren in Barcelona en studeerde aan de Duitse School van Barcelona. Hij studeerde ruim 3 jaar om advocaat te worden maar in 1943 besloot hij dat hij zijn carrière wilde wijden aan de schilderkunst. Antoni Tapies is gekoppeld aan een aantal belangrijke kunststromingen, waaronder Materie schilderen en Art Informel. Sommige van zijn vroege werken riepen een surrealistisch gevoel op, maar in 1953, besloot hij om zijn focus te richten op de abstracte kunst. Tapies' werk is te zien in een aantal gerespecteerde locaties over de hele wereld, waaronder het Museum voor Moderne Kunst in Parijs en Pace Wildenstein in New York. Er is ook een museum, genaamd de Antoni Tapies Foundation, gewijd aan deze getalenteerde kunstenaar. Het is ook een cultureel centrum, en is gelegen in Tapies' geboortestad, Barcelona. (Artist website)
Abstracte kunst gebruikt vormen, lijnen en kleuren om een visuele ervaring te creëren zonder te proberen de externe realiteit weer te geven. De compositie bestaat onafhankelijk van visuele referenties uit de wereld en richt zich op het uitdrukken van ideeën en emoties via niet-figuratieve middelen.