Una forma orgánica oscura y ondulante se abre para revelar un vacío circular en su centro, emplazada sobre fondos estratificados de verde azulado, oliva, oro y lavanda. Alma de flor B destila la fascinación de Gordillo por el umbral entre figuración y abstracción pura. La exuberante paleta nocturna y la silueta redondeada sugieren una presencia botánica transmutada en algo profundamente psicológico. Parte de un díptico con Alma de flor A, esta serigrafía de 2008 demuestra el dominio del artista en la superposición cromática y su capacidad para dotar a la forma abstracta de resonancia poética.
Luis Gordillo (España, 1934) es un pintor y autor español, reconocido como uno de los artistas más prolíficos de España. Su obra, expuesta en instituciones como el Museo Reina Sofía, a menudo explora temas de abstracción y figuración. Gordillo ha recibido numerosos premios, incluyendo el Premio Nacional de Artes Plásticas y el Premio Velázquez de las Artes Plásticas.
Screen-printLa serigrafía es una técnica en la que se transfiere tinta a través de una malla a un sustrato, con áreas bloqueadas por una plantilla para evitar que la tinta pase. Este método, también conocido como serigrafía o impresión en pantalla, se utiliza comúnmente para producir impresiones en carteles, camisetas, vinilo, pegatinas, madera y otros materiales. El proceso es un tipo de impresión con plantilla, que permite crear diseños vibrantes y detallados en diversas superficies.
Una forma orgánica oscura y ondulante se abre para revelar un vacío circular en su centro, emplazada sobre fondos estratificados de verde azulado, oliva, oro y lavanda. Alma de flor B destila la fascinación de Gordillo por el umbral entre figuración y abstracción pura. La exuberante paleta nocturna y la silueta redondeada sugieren una presencia botánica transmutada en algo profundamente psicológico. Parte de un díptico con Alma de flor A, esta serigrafía de 2008 demuestra el dominio del artista en la superposición cromática y su capacidad para dotar a la forma abstracta de resonancia poética.
Luis Gordillo (España, 1934) es un pintor y autor español, reconocido como uno de los artistas más prolíficos de España. Su obra, expuesta en instituciones como el Museo Reina Sofía, a menudo explora temas de abstracción y figuración. Gordillo ha recibido numerosos premios, incluyendo el Premio Nacional de Artes Plásticas y el Premio Velázquez de las Artes Plásticas.
Durante los últimos 40 años, Luis Gordillo ha creado gran variedad de trabajos basados en sus giros y vueltas de su técnica ‘situación serpenteante’. Su trabajo refleja su interés en los procesos que tienen lugar sin involucrar al pensamiento consciente. Sus pinturas han avanzado hacia una reflexión sobre cómo identificar la línea de fuga de lo continuo mientras se expande sobre una superficie representacional. Este esfuerzo hacia las nuevas formas de caracterización se inició en los 80 cuando el trabajo de Gordillo fructificó hacia un grado mayor de abstracción. El color acabó siendo reemplazado por la informalidad de lo no-representativo. Gordillo nació en España en 1934 y ha sido señalado como uno de los pintores más respetados de España. Vivió y trabajó en París en los 60 donde desarrolló su trabajo sobre la influencia de la estéticavanguardista de Henri Michaus y Antoni Tapies. Consiguió una combinación idiosincrática de arte pop y composiciones geométricas poco después. Más adelante, Gordillo incluyó experimentación tecnología en su trabajo, para apoyar sus exploraciones de alteraciones de imágenes y modelos gráficos asistidos por ordenador. (Artist website)
Art Informel es un término francés que se refiere a las técnicas gestuales e improvisadas comunes en la pintura abstracta durante las décadas de 1940 y 50. Abarca varios estilos que dominaron esos años, caracterizados por métodos informales y espontáneos. Los artistas utilizaron este término para describir enfoques que se alejaban de las estructuras tradicionales y abrazaban técnicas más expresivas y no estructuradas.