Signé Arman. Également signé et numéroté sur étiquette au verso. Publié par Harlen Associated Limited. Fer et bois montés sur contreplaqué, 97 x 76 cm cadre compris.
Cavaquinho d'Arman Fernandez, créé en 2002, est une composition sculpturale présentant plusieurs formes de guitare miniatures disposées de manière superposée. Réalisé en fer et bois, chaque instrument est rendu dans des tons chauds et terreux, contrastant avec un fond sombre. Les guitares répétées, avec leurs manches et frettes alignés dans diverses directions, suggèrent le mouvement et le rythme, rappelant la musique elle-même. Cette pièce illustre la fascination d'Arman pour les instruments de musique en tant que motif, utilisant la répétition et l'assemblage pour célébrer l'essence du son et du rythme sous une forme visuelle, évoquant une interaction vivante et harmonieuse.
Arman (Fernandez) (France/États-Unis, 1928–2005) fut une figure majeure du Nouveau Réalisme, connu pour ses assemblages d’objets du quotidien. Ses œuvres, telles que les Accumulations et Poubelles, ont transformé des objets rejetés en art puissant, remettant en question le consumérisme et la culture matérielle. L’approche novatrice d’Arman a redéfini la sculpture, faisant de lui un pionnier de l’art contemporain.
MétalLe métal est traditionnellement utilisé dans l'art pour créer des sculptures, des bijoux, des masques, des ornements, des outils et des armes, souvent ornés d'éléments décoratifs. Les types de métaux couramment utilisés incluent le bronze, le laiton, la fonte, le fer gris, le cuivre, l'or, l'étain, le fer forgé et l'argent.
Taille
Pouces
Centimètres
97 X 76 X 3 cm
Édition
Édition de 99
Prix
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Signé Arman. Également signé et numéroté sur étiquette au verso. Publié par Harlen Associated Limited. Fer et bois montés sur contreplaqué, 97 x 76 cm cadre compris.
Cavaquinho d'Arman Fernandez, créé en 2002, est une composition sculpturale présentant plusieurs formes de guitare miniatures disposées de manière superposée. Réalisé en fer et bois, chaque instrument est rendu dans des tons chauds et terreux, contrastant avec un fond sombre. Les guitares répétées, avec leurs manches et frettes alignés dans diverses directions, suggèrent le mouvement et le rythme, rappelant la musique elle-même. Cette pièce illustre la fascination d'Arman pour les instruments de musique en tant que motif, utilisant la répétition et l'assemblage pour célébrer l'essence du son et du rythme sous une forme visuelle, évoquant une interaction vivante et harmonieuse.
Arman (Fernandez) (France/États-Unis, 1928–2005) fut une figure majeure du Nouveau Réalisme, connu pour ses assemblages d’objets du quotidien. Ses œuvres, telles que les Accumulations et Poubelles, ont transformé des objets rejetés en art puissant, remettant en question le consumérisme et la culture matérielle. L’approche novatrice d’Arman a redéfini la sculpture, faisant de lui un pionnier de l’art contemporain.
Design is more of a kitchen than a knife, and more of a lab than a beaker.
- Fernandez Arman
Dans sa carrière d'artiste, Armand Fernandez est devenu internationalement connu sous le nom d'Arman. Il a décidé de signer ses œuvres d'art avec juste son prénom, puis il a retiré la lettre finale après une erreur d'impression en 1958. Son travail a toujours été influencé par le mouvement Dada et plus tard il va avoir un impact sur le mouvement Pop Art. Fernandez / Arman a étudié l'histoire de l'art au Louvre à Paris et a assisté à l'Ecole Nationale des Arts Décoratifs de Nice. Il a commencé par la création de peintures abstraites et a également utilisé des objets trouvés, des pièces de tissu et des timbres-poste. Ces assemblages ont été affichés ensemble en 1954 lors de sa première exposition personnelle à Paris. En 1960, il a signé le nouveau manifeste de réalisme et a commencé à se concentrer sur d'autres façons de transformer les objets courants jetés dans l'art. Son exposition à la Galerie Iris Clert en 1960 était une installation appelée Full Up, qui remplissait tout l'espace de la galerie avec des ordures. Une autre technique consistait à briser des objets fabriqués et les monter sur des panneaux de bois après rassemblage. Il a également exposé des objets familiers qui avaient été tranchés ainsi que des restes brûlés d'articles qu'il avait incendié. Sa stratégie d'empiler un certain nombre d'objets trouvés sur le dessus de l'autre conduit à des commissions d'art de l'entreprise automobile Renault. En 1970, il affiche un certain nombre d'œuvres réalisées à partir de pièces de voiture à l'Exposition universelle d'Osaka. En 1982, il a créé un stationnement de longue durée, une sculpture publique énorme d'une hauteur de 50 pieds, fabriquée à partir de voitures encastrées dans une colonne de béton. Il a reçu une commission en 1995 du dirigeant libanais pour créer un monument de paix pour Beyrouth. Espoir de paix, qui se trouve à l'extérieur du siège de l'armée libanaise, et qui est fabriqué à partir de chars blindés et de véhicules militaires avec des canons de fusils pointant vers le haut. (Artist website)
Objet trouvé est un terme utilisé pour décrire un objet fabriqué par l'homme ou naturel, ou un fragment de celui-ci, qu'un artiste découvre ou achète et conserve pour s'en inspirer ou en faire une œuvre d'art. L'artiste peut également modifier l'objet ou l'intégrer dans un collage ou un assemblage, le transformant ainsi en une nouvelle œuvre d'art.