Publié par Hermit Press, Düsseldorf.
Édition spéciale accompagnant le livre Sarajevo 96, publié en 2001.
Sarajewo 18 (2005) de Günther Uecker est une sérigraphie minimaliste et expressive, éditée en tirage limité pour accompagner le livre Sarajevo 96. Connu pour ses œuvres en relief avec des clous, Uecker adopte ici une approche dépouillée, avec des traces noires éparses sur un fond blanc. Ces marques évoquent à la fois la fragilité et les blessures de la guerre. Le titre ancre l’œuvre dans le contexte tragique de Sarajevo, tout en ouvrant un espace de réflexion sur les séquelles du conflit. L’œuvre a été publiée par Hermit Press à Düsseldorf, en une édition limitée à 60 exemplaires, tous signés et numérotés par l’artiste.
Gunther Uecker (Allemagne, 1930) est une figure clé du mouvement ZERO. Connu pour ses sculptures et reliefs cloutés, il explore de manière dynamique la lumière, l'ombre et les textures. Ses œuvres, souvent interactives, reflètent des thèmes comme la nature, le rythme et la spiritualité, faisant de lui l'un des artistes allemands les plus novateurs d'après-guerre.
Sérigraphie (Screen-print)La sérigraphie est une technique où l'encre est transférée à travers un maillage sur un support, les zones bloquées par un pochoir empêchant l'encre de passer. Cette méthode, également connue sous le nom de sérigraphie ou impression au pochoir, est couramment utilisée pour produire des impressions sur des affiches, des T-shirts, du vinyle, des autocollants, du bois et d'autres matériaux. Le processus est une forme d'impression au pochoir, permettant des motifs vibrants et détaillés sur diverses surfaces.
Publié par Hermit Press, Düsseldorf.
Édition spéciale accompagnant le livre Sarajevo 96, publié en 2001.
Sarajewo 18 (2005) de Günther Uecker est une sérigraphie minimaliste et expressive, éditée en tirage limité pour accompagner le livre Sarajevo 96. Connu pour ses œuvres en relief avec des clous, Uecker adopte ici une approche dépouillée, avec des traces noires éparses sur un fond blanc. Ces marques évoquent à la fois la fragilité et les blessures de la guerre. Le titre ancre l’œuvre dans le contexte tragique de Sarajevo, tout en ouvrant un espace de réflexion sur les séquelles du conflit. L’œuvre a été publiée par Hermit Press à Düsseldorf, en une édition limitée à 60 exemplaires, tous signés et numérotés par l’artiste.
Gunther Uecker (Allemagne, 1930) est une figure clé du mouvement ZERO. Connu pour ses sculptures et reliefs cloutés, il explore de manière dynamique la lumière, l'ombre et les textures. Ses œuvres, souvent interactives, reflètent des thèmes comme la nature, le rythme et la spiritualité, faisant de lui l'un des artistes allemands les plus novateurs d'après-guerre.
It’s about…creating… an instrument with which we can eat art.
- Gunther Uecker
Gunther Uecker (n. 1930, Allemagne) est un artiste allemand renommé pour ses contributions novatrices à l'art cinétique et à l'Op art. Il est surtout connu comme membre clé du groupe ZERO, un collectif d'artistes qui cherchait à redéfinir l'art après la Seconde Guerre mondiale. Le travail d'Uecker se caractérise par l'utilisation de clous comme médium principal, créant des surfaces dynamiques et texturées qui interagissent avec la lumière et l'ombre. Ces reliefs de clous sont à la fois tactiles et visuellement saisissants, incarnant un sentiment de mouvement et d'énergie. Ses explorations de la lumière, de l'ombre et de la texture de surface ont fait de lui une figure importante de l'art européen d'après-guerre. Le travail d'Uecker a été exposé dans les grands musées du monde entier, y compris au Solomon R. Guggenheim Museum à New York et au Centre Pompidou à Paris.
Op Art est un style d'art visuel qui utilise des illusions d'optique pour créer l'impression de mouvement, de motifs vibrants, d'images clignotantes ou cachées. Les œuvres sont généralement abstraites, avec de nombreuses pièces bien connues en noir et blanc. Les racines de l'Op Art remontent à des mouvements antérieurs comme le Futurisme, le Constructivisme, le Dada et le Néo-impressionnisme, notamment dans leur utilisation des effets de couleur et du graphisme.