Zeefdruk op Arches papier - afbeelding: 16 × 16 in / 41 × 41 cm; blad: 27,6 × 20 in / 70 × 51 cm
Pink Composition van Victor Vasarely is een opvallende zeefdruk die de principes van de Op Art-beweging belichaamt, een stroming die Vasarely heeft gepionierd. De print toont een dynamische wisselwerking van geometrische vormen, met grote blauwe en roze cirkels ingebed in een raster dat lijkt te vervormen en krommen, waardoor een gevoel van driedimensionaliteit en beweging ontstaat. Het gedurfde kleurenpalet van roze, blauw, geel en zwart versterkt de illusie van diepte en levendigheid, wat de perceptie van de kijker uitdaagt. Dit stuk is een voorbeeld van Vasarely’s verkenning van optische illusie.
Victor Vasarely (Hongarije/Frankrijk, 1906–1997) was een pionier van de Op Art, bekend om zijn geometrische abstracties die optische illusies van diepte en beweging creëren. Zijn werk, gekenmerkt door levendige kleuren en precieze patronen, herdefinieerde visuele waarneming in de kunst en blijft invloedrijk in zowel kunst als design.
SeriegraphSerigrafie is een druktechniek waarbij zijdeschermtechnieken worden gebruikt om een afbeelding te maken. De afbeelding wordt digitaal gescheiden in afzonderlijke kleuren, die elk aan een apart zijdescherm worden toegewezen. Deze schermen worden vervolgens handmatig gebruikt om elke kleur laag voor laag aan te brengen, om het oorspronkelijke kunstwerk, vaak gebaseerd op een olieverfschilderij, te repliceren.
Zeefdruk op Arches papier - afbeelding: 16 × 16 in / 41 × 41 cm; blad: 27,6 × 20 in / 70 × 51 cm
Pink Composition van Victor Vasarely is een opvallende zeefdruk die de principes van de Op Art-beweging belichaamt, een stroming die Vasarely heeft gepionierd. De print toont een dynamische wisselwerking van geometrische vormen, met grote blauwe en roze cirkels ingebed in een raster dat lijkt te vervormen en krommen, waardoor een gevoel van driedimensionaliteit en beweging ontstaat. Het gedurfde kleurenpalet van roze, blauw, geel en zwart versterkt de illusie van diepte en levendigheid, wat de perceptie van de kijker uitdaagt. Dit stuk is een voorbeeld van Vasarely’s verkenning van optische illusie.
Victor Vasarely (Hongarije/Frankrijk, 1906–1997) was een pionier van de Op Art, bekend om zijn geometrische abstracties die optische illusies van diepte en beweging creëren. Zijn werk, gekenmerkt door levendige kleuren en precieze patronen, herdefinieerde visuele waarneming in de kunst en blijft invloedrijk in zowel kunst als design.
It is the original idea that is unique, not the object itself.
- Victor Vasarely
Alom beschouwd als de ‘grootvader’ en leidend figuur van de Op Art-beweging, was Victor Vasarely een beeldhouwer en schilder wiens werken vaak kleurrijke grafische afbeeldingen combineerden met geometrische vormen om de illusie van ruimtelijke diepte te creëren, wat wordt geïllustreerd in werken als Vega-Nor. Vasarely begon aanvankelijk als posterkunstenaar en grafisch ontwerper voordat hij artistiek experimenteerde met textuureffecten en het samenspel van schaduw en licht. Dit resulteerde in werken als Zebra, dat algemeen wordt aanvaard als een van de eerste voorbeelden van Op Art. De kunstenaar werkte met tal van materialen, waaronder plexiglas en hout, maar slechts met een minimaal aantal kleuren en vormen. Gedurende zijn carrière experimenteerde Vasarely met tal van stijlen, waaronder surrealisme en kubisme, maar hij werd vooral geïnspireerd door de methoden van Bauhaus en constructivisme, evenals door schilder en kunsttheoreticus Wassily Kandinsky. (Artist website)
Constructivisme is een architecturale en artistieke filosofie van Russische oorsprong die ontstond als een afwijzing van het idee van autonome kunst. De beweging pleitte voor kunst die praktische sociale doeleinden dient. Sinds de oprichting in 1919 heeft het constructivisme zich ontwikkeld en een aanzienlijke invloed uitgeoefend op kunststromingen in de 20e eeuw, waaronder belangrijke stromingen zoals De Stijl en Bauhaus.