Braque, Georges | Nature Morte, 1933 — available on Composition Gallery

Vue dans une pièce

Publié par Editions Jeanne Bucher - Suite: Dix Reproductions - Lithographie offset d'après la peinture originale sur papier avec filigrane de l'éditeur

Nature Morte (1933) de Georges Braque est une lithographie offset capturant l’essence de la nature morte cubiste. La composition présente une série de formes abstraites et superposées, combinant des tons terreux de brun, vert et noir, emblématiques de l’œuvre de Braque durant cette période. L’agencement central des objets, incluant ce qui semble être un couteau et un bol, se détache sur un fond à motif de losanges, créant une sensation de profondeur et de texture. Publiée par Editions Jeanne Bucher, cette œuvre illustre la simplicité et l’élégance des explorations cubistes de Braque.

Georges Braque (France, 1882–1963) était une figure majeure de l’art moderne et cofondateur du cubisme avec Pablo Picasso. Son œuvre, marquée par des formes fragmentées et des palettes sobres, explorait l’interaction entre perspective et abstraction. Il a ensuite développé la technique du papier collé, influençant l’évolution du collage et de la peinture moderne.

Georges Braque

Nature Morte, 1933

Name: Nature Morte, 1933
SKU: 13114

Forme

Édition Limitée

Édition LimitéeUne édition limitée est un certain nombre d'impressions réalisées au même moment grâce à une seule plaque de gravure. Un nombre fixe est réalisé et signé par l'artiste, ce qui indique l'ordre d'impression, en utilisant le format 1/10, ce qui signifie premier des dix tirages.

Méthode

Lithographie

LithographieLa lithographie est une méthode d'impression basée sur le principe que l'eau et l'huile ne se mélangent pas. Elle peut être utilisée pour imprimer des œuvres d'art ou du texte sur du papier ou d'autres matériaux appropriés. À l'origine, une image était dessinée avec de la cire, du gras ou de l'huile sur une surface ou une plaque de calcaire lithographique. Aujourd'hui, des plaques métalliques et d'autres surfaces sont également utilisées en impression lithographique.

Édition

Édition de 1000

Authenticité garantie
Livraison assurée
En ligne depuis 2005

●Inventaire 13114

●Not signed

Édition Limitée

Gaufrage

USD 1,150

Georges Braque

Greek Profile M. 76 – 146, 1960

Édition Limitée

Georges Braque (n. 1882 France, m. 1963 France) était un peintre, collagiste et sculpteur français qui, avec Pablo Picasso, est crédité du développement du cubisme, l'un des mouvements artistiques les plus influents du XXe siècle. Le travail de Braque a d'abord été influencé par le fauvisme, caractérisé par des couleurs vives et un coup de pinceau audacieux. Cependant, sa collaboration avec Picasso autour de 1907 a marqué un tournant majeur dans son style, conduisant au développement du cubisme analytique, qui décomposait les objets en formes géométriques et présentait plusieurs perspectives sur un seul plan. Plus tard, il est passé au cubisme synthétique, intégrant des éléments tels que du texte pochoir et du collage dans ses peintures. L'œuvre de Braque est connue pour son utilisation subtile de la couleur, ses compositions complexes et son accent sur les objets du quotidien, mettant souvent en valeur les qualités tactiles des surfaces. Son exploration de la forme et de l'espace a eu un impact profond sur la trajectoire de l'art moderne, et ses œuvres sont conservées dans les plus grands musées du monde, notamment au Louvre à Paris et au Museum of Modern Art à New York.

Artwork by Fernand Léger

Qu'est-ce que le cubisme?

Le cubisme est un mouvement artistique qui visait à représenter plusieurs perspectives d'objets ou de figures dans une seule image. Les artistes Georges Braque et Pablo Picasso ont initié ce style vers 1907. Le terme cubisme est apparu en raison de leur utilisation de formes géométriques et de contours ressemblant souvent à des cubes, décomposant les objets en formes abstraites.

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Georges Braque

Nature Morte, 1933

40 x 52.1 cm

Langue et devise

Georges Braque